Pierre Paulin, der 1927 in Paris geboren wurde, gehörte zu der glücklichen Generation der Design-Pioniere. Produkt-Design war ein unbekanntes Terrain. Eine Welt voller Herausforderungen und Risiken. In Frankreich gab es weder Hochschulen für Gestaltung, noch gab es von Seiten der Hersteller Interesse an modernem Produkt-Design. Also kaum eine Chance für die weitere Entwicklung des jungen Pierre Paulin. 1958 schloß sich Pierre Paulin der Artifort Design Gruppe an, die ihm die Möglichkeit bot, seine bildhauerische Vision von Möbeln umzusetzen. Eine Vision, die zu visionär war für das Paris dieser Zeit.
Pierre Paulin experimentierte mit Sperrholzschalen, die unter Hochfrequenz verpresst wurden, mit Stahlrohrrahmen, die mit Baumwolle bespannt wurden, mit Schaum und elastischem Stoff. Seine Visionen wurden langsam Wirklichkeit. Visionen, die er als schöne Dinge für gewöhnliche Leute betrachtete, die aber bald von einem großen avantgardistischen Publikum entdeckt wurden. Visionen, die diese Menschen als wahre Revolution schätzten.
Seit diesen Tagen werden Pierre Paulin und seine revolutionäre bunten Skulpturen in New York, Paris und Tokyo bewundert.
Stühle, die von Pierre Paulin entworfen werden, finden sich in den ständigen Sammlungen von:
- Museum of Modern Art (MOMA) in New York,
- Musée des arts Decoratifs in Parijs,
- National Gallery of Victory in Melbourne,
- Östereichisches Kunst für angewandte Kunst, Vienna.
